"PEANUTS REFLETE A CONDIÇÃO HUMANA"

Snoopy, Charlie Brown, Linus, Lucy, Schroeder e toda a turma está de volta – e de uma maneira  nunca vista: em 3D, no filme Snoopy e Charlie Brown: Peanuts, O Filme.

A estreia nos cinemas  é só em 14 de janeiro, mas o diretor Steve Martino já está no Brasil, aproveitando a Comic Con Experience em São Paulo para divulgar o filme.

Escolhido pessoalmente por Craig Schulz, filho do criador Charles Schulz para a tarefa, Steve conversou com exclusividade com o Caderno 2+ sobre a experiência de trazer Snoopy para o século 21.

Como se sentiu quando foi convidado para dirigir este filme? É uma grande responsabilidade, correto?

Steve Martino: Sim, na primeira reunião que tive com Craig Schulz, eu fiquei muito honrado em saber que ele queria trabalhar comigo e o Blue Sky, o estúdio em que trabalho. Aí eu fui pra casa me sentindo muito bem e então contei pra minha família e amigos e eles ficaram bem animados, "uau, Peanuts, faz tanto tempo que eles não tem um filme" e aí me falavam como eles gostam do Snoopy e do Charlie Brown e aí quando terminava a conversa, todos eles diziam "oh, é melhor você não estragar isso!". (Risos) Ai eu me toquei, 'cara, essa é uma responsabilidade das grandes'. Ao mesmo tempo, isso foi uma grande motivação para mim e para a equipe. O pessoal do Blue Sky também é muito fã do Snoopy. Juntos, sentimos que esta era uma grande oportunidade de oferecer aos nossos filhos, a toda uma nova geração, esses personagens maravilhosos com os quais crescemos. Nós tomamos um cuidado enorme, passamos muito tempo nos certificando de que não íamos 'estragar' nada, que íamos fazer o melhor que poderíamos.


Qual foi sua maior preocupação ao converter Peanuts do 2D para o 3D? Que característica não poderia se perder na transição?

SM: O que era mais importante para mim e essa foi a mesma orientação que dei para toda a equipe é que eu queria encontrar o seu traço (de Charles Schulz) em tudo o que fazemos. Por que tudo o que Charles fazia tinha esse traço de caneta muito aparente. É isso que é lindo nisso que ele criou. Cada objeto que criamos e botamos no filme precisava ter essa aparência de feito a mão. Apesar de desenhado a mão, na animação computadorizada, tudo tem dimensão. Para mim, esse foi o barato de criar essa experiencia cinematográfica. A janela do cinema é enorme, uma grande tela para pintar. E eu achei que a animação por computador nos permitiria ver em um nível de detalhes e beleza e riqueza e imagens como nunca vimos antes. O desafio então foi fazer os personagens se moverem, e olharem em um um mundo que ainda precisava ter um clima e um visual no estilo feito a mão.

Os desenhos animados do Snoopy que assistimos quando crianças tinham meia hora no máximo, mas seu filme tem uma hora e meia de duração. Como foi resolvida essa questão?

SM: O que foi ótimo é que desde a primeira conversa que tive com Craig Schulz, ele disse que queria um longa metragem e seu filho, Bryan Schulz, é roteirista e trabalha com longas. Então o que foi ótimo é abordamos a narrativa a partir de uma estrutura de longa-metragem. O que significa que queríamos que a história tivesse uma unidade narrativa forte, uma estrutura em três atos. É uma abordagem diferente da de um episódio de vinte minutos para a TV. Todo o meu trabalho tem sido em longas e eu sinto que entendo esse tipo de narrativa e certas coisas que precisam ser feitas. No fim, eu acho que isso o torna mais divertido, por que é uma nova história e não uma coleção de nossas tirinhas preferidas costuradas juntas por uma hora e meia. Quando a audiência vai ao cinema, ela espera sempre mais, ela quer entrar e se engajar com os personagens, imaginar o que vai acontecer em seguida, ser conduzida nessa jornada. Foi dessa maneira que abordamos Peanuts, acho que essa será provavelmente a "novidade" dessa experiência, o fato de ser um longa metragem. Mas os personagens permanecem os mesmos.

A resposta da crítica internacional tem sido muito boa. Como se sente sobre isso?

SM: Me sinto ótimo! Sabe, quando comecei nesse projeto, achei que, na melhor das hipóteses, os críticos ficariam divididos,  tipo 50% gostou, 50% não gostou. Achei que muitos fãs diriam que não deveríamos fazer em animação digital, mas fiquei muito feliz em ver que a resposta dos críticos tem sido tão positiva. Só tenho que agradecer a todos os maravilhosos artistas do Blue Sky Studios com quem trabalhei pelos seus esforços. Eles trabalharam muito duro para fazer algo tão fiel ao espírito destes personagens.

Charlie Brown representa um tipo de menino que todos nós conhecemos ou fomos algum dia, o loser (perdedor, melancólico). Você acha que Charles Schulz foi meio que um revolucionário ao desafiar a cultura norte-americana do winner (vencedor)?

SM: Sabe, acho que ele (Charles Schulz) era muito ímpar. De sua perspectiva, acho que ele sempre nos dizia que fracassos eram muito mais engraçados do que vitórias. Sabe como é, "estou fazendo uma tira de jornal, quero que as pessoas riam". Mas acho que isso evoluiu para um aspecto da vida real, nós não vencemos em tudo o que fazemos. Acho que é isso que faz o seu trabalho relevante ainda hoje. Ele reflete a condição humana, ou a interação humana. Todos aqueles sentimentos que nos inspiram quando lutamos para sermos bem-sucedidos. Mas não o somos todas as vezes ao longo do caminho. E podemos ser lembrados disso e rir disso também.

Peanuts O Filme vai ser uma trilogia?

SM: Neste momento eu não faço ideia. Eu só concentrei meus melhores esforços nele e estou animado que o mundo queira assisti-lo. Agora depende das pessoas. As audiências ao redor do mundo sempre tem apetite por mais. Mas certamente esses são personagens sobre os quais você pode contar muitas e muitas histórias.

Nas tiras e desenhos animados, vemos Snoopy assumindo diversas personalidades, como Joe Cool e o Barão Vermelho. Vocês planejam faze-lo assumir outras mais modernas, como por exemplo, um Snoopy Homem de Ferro? A família Schulz permitiria fazer algo assim?

SM: Oh, essa é uma boa pergunta para eu fazer ao Craig Schulz! O que descobrimos com este filme é que ficamos muito animados com o Snoopy Ás Voador. Então, quando o Snoopy entra no seu mundo de imaginação, achamos que voar seria excitante – e Craig Schulz é piloto, ele ama voar. Foi assim que escolhemos essa linha narrativa

O senhor  trabalhou com o animador brasileiro Carlos Saldanha na série A Era do Gelo. Como é trabalhar com ele?

SM: Eu amo Carlos Saldanha! Seus trabalhos refletem muito bem sua personalidade. Assistir seus filmes equivale a conhece-lo. Eles celebram a vida, e é isso que eu amo, especialmente nos filmes da sério Rio, com um uso maravilhoso de música e danças, que passam uma grande alegria de viver. É o que sinto em seus filmes e como pessoa e meu amigo. Adoro.

Snoopy e Charlie Brown - Peanuts, O Filme